
La injuria en imágenes: el vilipendiado honor de los hombres públicos chilenos en la prensa satírica (1860-1900)*
Author(s) -
Tomás Cornejo Cancino
Publication year - 2006
Publication title -
nuevo mundo-mundos nuevos
Language(s) - Spanish
Resource type - Journals
ISSN - 1626-0252
DOI - 10.4000/nuevomundo.2815
Subject(s) - humanities , art , philosophy
A partir de los grabados publicados en las páginas de los periódicos que incluyeron humor gráfico en sus ediciones durante la Guerra del Pacífico (1879 - 1883), los caricaturistas chilenos desplegaron un discurso visual agresivo en clave patriótica y belicista, donde presentaron a sus lectores una imagen crítica y despectiva respecto de los adversarios de Chile. Recalcaron la supuesta falta de ánimo y valor combativo, ante la sola presencia de los efectivos militares chilenos tanto en el mar como en tierra. Así, la tinta y el papel, se transformaron en otra de las armas que intervinieron en el conflicto de Chile contra el Perú y Bolivia por la posesión de los ricos territorios salitreros de Tarapacá y Antofagasta. Las imágenes fueron interpretadas a partir de los postulados de la Escuela de Warburg, en especial los de Erwin Panofsky, que propone tres niveles de estudio del significado de cada obra, a saber, la “descripción preiconográfica”, luego el “estudio iconográfico” en cuanto tal y, finalmente, la “interpretación iconológica”.From the engravings published in the pages of newspapers that included humor in its editions during the Pacific War (1879 - 1883), Chilean cartoonists deployed an aggressive visual speech patriotic and bellicose key, where they presented their readers a contemptuous criticism and respect of opponents of Chile’s image. They stressed the alleged lack of fighting spirit and courage, by the mere presence of Chilean troops both at sea and on land. Thus, the ink and the paper, became another of the weapons involved in the conflict in Chile against Peru and Bolivia for possession of the rich nitrate territories of Tarapaca and Antofagasta. The images were interpreted from the postulates of the School of Warburg, especially Erwin Panofsky, proposed three levels of study of the meaning of each work, namely the “preiconographic description”, then the “iconographic study” and finally “iconological interpretation”