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L’histoire photographique de l’Amérique selon Robert Taft (Photography and the American Scene, 1938)
Author(s) -
François Brunet
Publication year - 2011
Publication title -
e-rea
Language(s) - English
Resource type - Journals
ISSN - 1638-1718
DOI - 10.4000/erea.1777
Subject(s) - art , humanities , portrait , art history
Cet article explore la signification et les usages des notions d’« histoire sociale » et de « valeur historique » dans l’ouvrage de Robert Taft, Photography and the American Scene, A Social History 1839-1889 (1938), une référence classique et toujours admise sur la photographie américaine du XIXe siècle, sans être généralement interrogée en tant qu’entreprise historique. On évoque d’abord le contexte de sa publication, avant d’analyser les catégories discursives utilisées par Taft, en commençant par son insistance à repérer les « premières » de la photographie américaine (premier portrait, premier usage de la photographie dans l’exploration de l’Ouest, etc.). Deux concepts implicites dans le livre sont isolés : « l’image-événement », ou image qui fait l’histoire, les deux principaux exemples étant la série de portraits d’Abraham Lincoln par Mathew Brady, censés avoir influencé l’élection de 1860, et les photos de Yellowstone par William H. Jackson (1871), supposées avoir favorisé le vote de la loi créant le Parc National ; puis « l’image-document », témoignage visuel sur la « scène » américaine, que Taft encourage ses lecteurs à collectionner et étudier, comme pour promouvoir la pratique populaire de l’histoire. Les deux dimensions, épique et démocratique, de l’histoire de Taft se reflètent dans son traitement de Mathew Brady, « historien photographique », véritable foyer, en même temps que modèle, de cette histoire. This article examines the meanings and uses of “social history” and “historical value” in Robert Taft’s Photography and the American Scene, A Social History 1839-1889 (1938), a classic text still received as a major reference on 19th-century American photography and yet rarely questioned in its own right as a historical enterprise. We briefly address the context of the book, before analyzing its main discursive categories, starting with Taft’s painstaking collection of “firsts” in American photography (first portrait, first use of photography on Western exploration, and so on). Two implicit concepts at work in the book are isolated: the photograph as “event”, i.e. as history-making, the two main examples being Mathew Brady’s portraits of Abraham Lincoln, supposed to have influenced the 1860 election, and William H. Jackson’s 1871 photographs of Yellowstone, supposed to have “won” the passing of the National Park bill; and then the photograph as “document”, i.e. as visual evidence of the American “scene”, which Taft encourages his reader to collect and study as if to promote the popular practice of history. The epic and democratic dimensions of Taft’s social history are shown to merge in Taft’s treatment of Mathew Brady, “historian with a camera”, as a focal point and a kind of paradigm for photographic history

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