FICCIÓN GASTRONÓMICA Y GASTRONOMÍA DE LA FICCIÓN EN “CINCO BOLEROS AÚN POR MELODIARSE” DE LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE DANIEL SANTOS

El “¡Buen provecho!” (6) que cierra la Presentación a La importancia de llamarse Daniel Santos no sólo nos convida a degustar el texto que su narrador autorreflexivo nos entrega desafiante. Dado que la frase cierra la apertura de la novela donde se aclaran sus reglas carpenterianas de operación –“El método del discurso”– entiendo que ese “¡Buen provecho!” establece temprano en La importancia el tropo o metáfora donde Luis Rafael Sánchez adelanta una poética de lectura y al mismo tiempo revela sus claves de composición.1 Literalmente, vamos a consumir, a tragarnos y digerir sus palabras, a asimilarlas a nuestro bagaje literario y a comulgar con una plétora de significaciones que en contacto con nuestra memoria no cesan de transformarse infinitamente.2 Entiendo que la escritura de La importancia se define allí en torno a claves gastronómicas plenamente realizadas en su Tercera Parte, “Cinco boleros aún por melodiarse”. En el peculiar pentagrama de Sánchez en los “Cinco boleros,” el narrador no sólo insiste en el consumo panamericano de la música de Daniel Santos desde el puertorriqueño bar “Las Malvinas,” a través de la “Discolandia” venezolana, de la “Fonda del paisa” colombiana, del zumbante mercado “Bueno y barato” ecuatoriano, y de vuelta a la isla en el bosque tropical “El Verde”. Ese narrador también anota en la fonda cómo “rumia” (vale decir, nuevamente mastica, traga, y digiere) textos, viandas y nostalgias, y alude al menú en tanto “ficción gastronómica” (174), preludio a su disquisición del buen y el mal gusto en su experiencia del “grado cero de la latitud” ecuatoriana (194). Siguiendo la invitación del narrador, me propongo mostrar aquí cómo Sánchez dispone creativamente en La importancia lo que Arcadio Díaz Quiñones denomina “el almuerzo en la hierba” y realiza en su texto epónimo (énfasis mío): la “libre revisión crítica de lo heredado” (15). Díaz Quiñones recurre a Proust para explicar cómo gran parte de las obras de creación se vincula directa y concretamente a sus circunstancias históricas, mientras otra parte queda libre para fecundar el futuro: “la hierba firme de las obras fecundas, sobre la cual vendrán las generaciones a hacer, sin preocuparse de los que duermen abajo, su ‘almuerzo en la hierba’” (70). Díaz Quiñones lanza una mirada revisionista sobre la obra de autores que han marcado pautas en la definición de una