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This article presents how certain practices in contemporary art enrich the analysis and critical reflections on digital culture, taking art history and museology as two important issues. The former touches on culture’s relational and participatory value in networks; the latter is related to the effects of this value in the visualisation and canonization of works of art. What is the nature of my appropriation of art when I’m invited to choose works, on a museum’s website, to create “my collection,” “my art gallery,” “my personal museum?” Does this type of invitation favour the democratisation of art knowledge? Or, on the contrary, do these initiatives replicate institutional principles that maintain the prescribing museum’s authority? Does participatory cybermuseology present new issues that result in communal action? Or, alternatively, does it consistently reproduce the traditional canonization process of works of art without permitting a critical reinterpretation? To answer these questions, the theoretical analysis presents proposes layouts, online, of works that originate both from the public domain and from collections from large museums, ranging from the artistic practices of Julia Weist to the Google Art Project. Resume Cet article montre comment certaines pratiques en art contemporain enrichissent l’analyse et la reflexion critique sur la culture numerique, en relation avec deux enjeux importants en histoire de l’art et en museologie. Le premier a trait a la valeur relationnelle et participative de la culture en reseaux; le second se rattache aux effets de cette valeur dans la visualisation et la canonisation des oeuvres d’art. De quelle nature est mon appropriation de l’art lorsqu’on m’invite a choisir des oeuvres, sur un site Web de musee, pour creer « ma collection », « ma galerie d’art », « mon musee personnel »? Ce type d’invitation favorise-t-il une democratisation de la connaissance de l’art? Ou, au contraire, ces initiatives reconduisent-elles les principes institutionnels qui maintiennent le pouvoir du musee prescripteur? La cybermuseologie participative propose-t-elle de nouveaux enjeux qui aboutissent a une action communautaire? Ou, sinon, reproduit-elle constamment le processus de canonisation traditionnel des oeuvres d’art sans en permettre une relecture critique? Pour repondre a ces questions, l’analyse theorique propose des exemples de presentation, sur le Web, d’oeuvres qui proviennent aussi bien de l’espace public que des collections de grands musees, soit de la pratique artistique de Julia Weist ainsi que du Google Art Project. Mots-cles: Cybermuseologie; art numerique; musees et mediation; Julia Weist; Google Art Project

Muséologie numérique: Action participative en réseau et canonisation selon l’intelligence artificielle